Цветовое решение
При выборе оптимальных расцветок оформления при реализации стилистики владельцам следует определить лучшее направление, использовавшееся в разных странах. К примеру, немецкий интерьер прошлого века был более сдержанным. Его основным цветом был бежевый, светло-серый. В СССР — кремовый, песочный. А вот в Америке основной колер отделки мог быть и светло-желтым, и светло-оранжевым.
При выборе вспомогательных тонов рекомендуется использовать такую подсказку:
Для светло-желтого, светло-оранжевого
Идеально будут дополняться красным и розовым. Хорошо смотрятся с синим и бирюзовым. Все 4-е вспомогательных колера можно объединять.
Для бежевого, кремового
Хорошо будут сочетаться с желтым, зеленым и оранжевым. Еще один вариант — сочетание красного с фиолетовым и желтым. Допускаются акценты с красными и синими, фиолетовыми тонами.
Для серого
Гармонично сочетается с фиолетовым, желтым и оранжевым. Хорошо дополнится синими, бирюзово-белыми и красно-желтыми акцентами.
Кафедральный собор «Duomo di Milano» (Дуомо)
Многочисленными шпилями устремляется в небеса один из самых огромных по размерам Кафедральный собор Duomo di Milano – главная гордость Милана. Изящная архитектура собора отличается арочными окнами, филигранными колоннами, стройными башнями. Мраморный фасад этого красавца в солнечные дни создаёт видимость свечения.
Внутреннее убранство Дуомо – это живописные фрески и витражи, уникально сочетающиеся с многочисленными резными деталями. В центре выполнена статуя Мадонны в реальный человеческий рост. Собор Дуомо – это шедевр христианских святынь.
Адрес: Piazza del Duomo- 20122.
Краткая историческая справка
Вы удивитесь, но в этом палаццо более 50 залов, где выставлено порядка 2500 произведений искусства. Собрание большое, но особый интерес представляют работы:
- Пикассо;
- Ренуара;
- Модильяни;
- Моне.
Здесь особый акцент поставлен на работах именно итальянских мастеров, но вы увидите и картины зарубежных авторов. Почти все работы – XVIII-XX век.
Главный вход:
Вилла Бонапарта:
Кстати, внутри симпатичный бар:
Вы знали, что именно этот особняк в XIX веке подарили французскому императору, с тех пор его именуют «Виллой Бонапарта».
Коллекция предметов искусства в какой-то момент стала непомерно обширной для виллы. Тогда часть пришлось перенести в здание ратуши на площади Дуомо.
Мебель
Главная черта мебели, применяемой в данном направлении, – лаконичность. От габаритных гарнитуров нужно отказаться. Выбирать мебель, будь то диван или комод, нужно компактных размеров на высоких ножках. Под такими конструкциями проще убирать, они не закрывают собой пол. Благодаря высокой мебели комнаты кажутся визуально более просторными.
Для кабинета стоит купить красное кресло и удобный письменный стол. В спальне как дополнение к шкафу или в качестве альтернативы можно использовать комод.
- В интерьер гостиной впишется желтый диван с подушками.
- У диванов, кресел и кроватей должны быть сглаженные углы.
Созданию комфортной обстановки поспособствуют слегка закругленные спинки и тонкие деревянные подлокотники. Необязательно в одном помещении устанавливать мебельные комплекты. Диван и кресла могут быть выполнены в разной цветовой гамме и отличаться формами.
При оформлении туалета в духе 60-х годов могут возникнуть сложности, связанные с поиском подходящего сантехнического оборудования. При наличии такой возможности купите ванную на ножках, укомплектованную бронзовым краном, установите ее под стеной или в центральной части комнаты.
Что еще посмотреть?
Побывать на улице Брера в Милане стоит не только ради посещения одноименной картинной галереи. В том же здании и поблизости имеется еще несколько интересных объектов.
Покинув последний зал музея, можно сразу пройти в помещение, где находится довольно обширная и интересная выставка средневекового искусства.
Здесь же можно купить альбомы по искусству, литературу, посвященную самой пинакотеке Брера, великим художникам и живописи как отдельному виду искусства.
У выхода из галереи есть небольшая реставрационная мастерская, отделенная от основного помещения стеклянными стенами. Через стекло можно понаблюдать, как восстанавливают старинные картины – поистине захватывающее, неповторимое зрелище.
Рядом со зданием, где находится пинакотека Брера, есть небольшой дизайнерский салон, в котором можно приобрести разные интересные вещи: палантины ручной работы, верхнюю одежду, платья, костюмы и аксессуары в модном сейчас стиле ретро.
Если за время экскурсии по картинным залам вы устали и проголодались, на террасе здания пинакотеки в теплые месяцы года работают многочисленные кафе. Цены в них, правда, не самые демократичные. Желающие отдохнуть и перекусить более бюджетно могут спуститься в небольшой подвальчик, расположенный во внутреннем дворике: там работает студенческое кафе. Особенных кулинарных изысков оно не предлагает, но кофе, сладости и закуски подают очень даже неплохие.
«Quadrilatero d’ Oro» (Золотой четырёхугольник Милана)
После прогулки по галереи Витторио отличным продолжением будет посещение «Золотого четырёхугольника Милана», четырёхугольника потому, что эта местность объединяет четыре улицы. Милан – это столица итальянской моды! Именно на территории четырёхугольника можно отлично и достойно заняться респектабельным шопингом.
Большое количество самых последних моделей одежды, обуви и аксессуаров известных трендов. Здесь возможно приобрести: Armani и Valentino, Cavalli и Missoni, Versace и Dolce&Gabbana. А ещё перекусить в шикарных ресторанчиках и посетить ювелирные лавки с исключительными изделиями.
Интерьеры 60-х США
Война во Вьетнаме, убийство Кеннеди, расцвет феминизма, рок-н-ролл — не считая последнего, события в США в 60-х тоже не отличались позитивным настроем
Но страна, придумавшая «хэппи энды», никогда не отчаивается и делает все, чтобы население переключало свое внимание с политики на что-то иное, например, на дизайн интерьера
К 60-м годам американцы насытились продуктами массового производства, им захотелось уникальных аксессуаров, яркой эксклюзивной мебели, модных противоречивых предметов искусства. Дизайнеры интерьера начали творить, художники открывать новые направления в живописи, музыканты «бунтовать».
60-е годы в Америке прошли под знаменем поп-арта. Антиискусство — так одним словом описывали это направление художники. Энди Уорхол (Andy Warhol) — отец-основатель американского поп-арта, задал настроение целому десятилетию. Яркие цвета просочились во все интерьеры, раскрасив мебель, стены, декор. Покорение космоса задавало формы и материалы: плавные обтекаемые линии, пластик, глянец.
В США принцип легкости и отсутствия фундаментальности в интерьерах квартир в 60-х годах был схож с нашим, но обилие красок и оригинальных решений нас сильно разнили. Во многих домах появлялась дизайнерская мебель — странные вычурные кресла или необычные диваны, навеянные «космической темой». Поэтому сегодня, воплощая 60-е в современном интерьере, за основу берут западную модель, более яркую, жизнерадостную, странную.
Радует, что веяние 60-х возвращается в моду. Было в нем что-то легкое и ненавязчивое. Прежние мечты о далеком космическом будущем сегодня трогают сердце своей наивностью: автомобили все еще пытаются взлететь, и на Луну мы еще пока не переехали…
Материалы и способы отделки
Для отделки стен рекомендуется выбирать однотонные обои и с разными узорами. Исключение составляют лишь материалы с лиственными и цветочными орнаментами. Они непригодны для такого направления. А вот обои с повторяющимися абстрактными элементами, сочетаниями геометрических фигур (кругов, треугольников) будут уместны.
В ванных, туалете и кухне лучше оставить плитку. В просторных залах допускается укладка ламината, но он должен обладать светло-коричневым оттенком. В противном случае гармоничность реализации будет нарушена. Для потолков преимущественна побелка (с предварительной обшивкой гипсокартоном или без нее). Хорошей заменой станет монтаж натяжного потолка с фактурой сатина.
Выбираемые узорчатые обои не должны иметь рельефность. Традиционными для выбранного направления будут ровные матовые материалы.
Особенности и отличительные черты интерьера 60-ых годов
Главной особенностью стилистики 50-60-х годов является свободная реализация без четких границ. Она позволяет владельцам жилья не ограничивать свою фантазию и проводить оформление, опираясь на собственные пожелания. При этом создаваемая обстановка должна способствовать комфорту отдыха, общения и самого проживания.
Выбираемый декор (как и мебельные элементы) может иметь абсолютно разные расцветки и формы
Важно, чтобы они были сглаженными, яркими. Нагромождение комнат должно полностью исключаться: свобода и комфорт передвижения является неоспоримым требованием такого направления
Современное искусство в Милане (экскурсия Трипстера в Милане)
Прогуляться по «городу с секретом» и поговорить о «контемпорари арт» простым языком
Индивидуальная экскурсия Трипстера в Милане
- +3
Милан всемирно известен не только как столица дизайна и моды, но и как центр современного искусства.
Я научу вас смотреть на Милан другими глазами, где самое интересное находится за закрытыми дверями величественных палаццо, в заброшенных трамвайных депо, где на бывших фабриках скрываются настоящие сокровища и оазисы искусства, дизайна и красоты. И вы поймёте, что современное искусство — это не страшно заумно или непонятно, а как раз близко каждому, интересно и забавно.
Милан без классики
В самом начале экскурсии вы окажетесь в сердце Милана — на площади Дуомо. Но я не стану рассказывать про знаменитый кафедральный собор и его вековую историю.
Вместо этого я отведу вас к невзрачному зданию справа от собора, типично «фашистской» постройке периода Муссолини, а ныне — Музею девятисотых. Там я расскажу об искусстве XX века в Италии, и вы погрузитесь в творческие миры Пикассо, Модильяни, Де Кирико, Манцони и других художников.
А после такого «введения» отправимся знакомиться с другими гранями современного Милана.
Дизайн, мода, декор и Памятник Среднему пальцу
Прогуливаясь по нетуристическим улицам Милана, вы узнаете главное о миланцах и их менталитете. Увидите необычный памятник скандального и горячо любимого мной художника Маурицио Каттелана.
Заглянете в знаменитейший аутлет города, галерею фэшн-фотографии и поразительный магазин декора.
На экскурсии со мной вы не только проникнетесь больше симпатией к современному искусству, но и оцените городскую эклектику — удивительные сочетания миланского либерти и современной архитектуры вроде Вертикальных Садов и площади Gae Aulenti.
Вход в музей оплачивается дополнительно (около 10 евро).
- +3
Закажите экскурсию на любой из доступных дней в календаре
- Это индивидуальная экскурсия на русском языке, гид проведет ее для вас и вашей компании.
- Начало экскурсии Largo Isarco 2 Milano. Точное место встречи и контакты гида мы вышлем вам сразу после бронирования.
- На сайте вы оплачиваете 23% стоимости, а остальные деньги — гиду на месте. Вы можете задать гиду любые вопросы до оплаты.
- День свободен
- День занят
- Скидка 32%
Заказать
При заказе вам не нужно ничего платить.
Задайте гиду любые вопросы по экскурсии.
Рим, Флоренция, Милан, Венеция, Неаполь, Генуя, Турин, Болонья, Верона, Бари, Амальфи, Лечче, Римини, Лукка, Бергамо, Пиза, Сорренто, Падуя, Сиена, Альгеро, Остуни, Монополи, Перуджа, Мерано, Брешиа, Триест, Альберобелло, Ливорно, Матера, Искья, Чивитавеккья, Атрани, Равенна, Темпио Паусания, Модена, Отранто, Больцано, Орвието, Алассио, Сан-Джиминьяно, Портофино, Комо, Шикли, Джардини-Наксос, Рагуза, Сан-Ремо, Салерно, Альба, Пьетрасанта
Гид в Милане
Обычно отвечает в течение 3 часов
Фотообзор галереи
Я решила отправиться в Пинакотеку вечером во вторник (как раз была скидка, и билет я купила всего за 3 евро вместо 12). На самом деле было немного жутковато в самом здании — пустые коридоры университета, приглушенный свет. Народу в пинакотеке практически не было, так совпало, что именно в этот день начинались огромные распродажи, так что все туристы были на соседних улицах.
Если у вас есть выбор, когда идти — выбирайте именно вечернее время — в тишине насладиться искусством.
Давайте теперь прогуляемся по залам пинакотеки, посмотрим, что же там есть интересного.
Когда вы подойдете к зданию, чтобы попасть в пинакотеку, нужно повернуть налево и подняться по лестнице:
Вход в пинакотеку:
3.1. Картины Пинакотеки
Что интересного есть в галерее? Какие картины вы сможете там увидеть? Давайте разбираться.
Винченцо Кампи «Продавщица фруктов» и «Птичья лавка». Рынки с эпохи Возрождения практически не изменились, как думаете?
«Пир в доме Симона-фарисея» работы Паоло Веронезе. Картина была написана для монастыря, интересна тем, что евангельский сюжет помещен в современный художнику мир званых обедов в Венеции:
Огромное полотно Беллини «Проповедь Святого Марка Антония в Александрии»:
Андреа Мантенья «Мертвый Христос», очень необычная картина, первый раз в истории живописи Иисуса нарисовали именно в таком ракурсе:
На картине изображен Святой Марк, автор — малоизвестный Маэстро Джорджио, а вот стиль написания картины относят к раннему Андреа Мантенья:
«Обручение девы Марии» Рафаэля, одна из самых известных картин пинакотеки:
Франческо Гуарди, Гранд-канал (Венеция):
Знаменитый «Поцелуй» Франческо Айеца, очень реалистичная картина:
Просто потрясающе! Обратите внимание на складки на платье, насколько реалистично, даже на фото (в реальности картина смотрится еще выразительнее):
3.2. Выставки Пинакотеки
В пинакотеке есть не только картины, также можно найти залы со скульптурой, всевозможные выставочные залы (временные выставки), есть даже библиотека.
Библиотека в галерее Брера:
Скульптуры тоже есть, но в основном, конечно, картины:
Длинные и пустынные коридоры Бреры:
Удивительно, что для полотна Рембрандта «Портрет молодой женщины» выделен целый огромный зал (а картина в самом конце зала, видите, в центре стены):
3.3. Академия Брера
Интересно, можно ли заходить в академию в рабочее время? Но вечером академия была открыта. Это очень необычно, например, в моем университете была такая система охраны, что могли зайти в здание только сотрудники или студенты. А тут совершенно без охраны, могут заходить абсолютно все — прогуляться по коридорам, заглянуть в аудитории, даже посмотреть расписание.
Расписание университета вывешено на электронной доске:
Коридоры университета. Наверное, приятно учиться в таком месте, где все буквально «дышит» искусством:
3.4. Ботанический сад
На территории есть и ботанический сад, но открыт он только в дневное время, так что мне посетить вечером не удалось. Но если у вас будет возможность — обязательно сходите, отзывы хорошие.
Схема ботанического сада:
Фотообзор галереи
Прогуляемся по залам галереи?
Главный вход:
Описание залов по этажам Галереи:
После покупки билета поднимаемся по лестнице:
Люстра впечатляет, впрочем, как во всех других музеях мира:
Конечно же, есть и сувенирная лавочка (ее вы увидите после прохождения всех залов, на 1 этаже:
Можно купить что-нибудь интересное по истории искусства:
Удивило, что в музее проходят уроки у школьников:
Кстати, туристов в музее практически нет, видимо, все туристы в первую очередь посещают Дуомо и Замок Сфорца, до Галереи мало кто добирается.
Оформление потолка как в настоящем дворце:
3.1. Знаменитые картины галереи
Большой интерес представляют работы:
- Джованни Сегантини «Две прачки»;
- Мозе Бьянки «Прачки»;
- Винченцо Джемито «Рыбак»;
- Медардо Россо «Материнство»;
- Умберто Боччони «Динамизм человеческого тела»;
- Джузеппе Пеллицца да Вольпедо «Четвёртое сословие».
Есть залы, посвященные только французским мастерам – здесь Гоген, Ренуар, Сислей, Ван Гог, Мане, Сезанн. Картинная галерея может похвастаться очень ценными работами.
Сначала идут залы с более-менее классическими работами. Это Андреа Аппиани – портреты:
Пеладжио Паладжи, картина «дон Ингацио Виджени»:
Франческо Фиданца, «Пожар в морском порту», цвета просто потрясающие:
А вот картина Франческо Айеца «Валанца Градениго перед инквизицией»:
Интересно, что одинаковые картины висят по обе стороны от двери:
Картина изображает вполне реальные события — девушка предстает перед судом за попытки спасти любимого, осужденного за измену. Среди инквизиторов, осуждающих ее — отец девушки, изображен в центре картины. История произошла в 17 веке. Ужас, конечно, сейчас такое сложно представить.
Карандашные наброски этой картины:
Набросок следующего кадра, интересно понаблюдать, как художник работал над картиной:
Посмотрите, здесь секретарь за столом изображен уже с другого ракурса, не как в первоначальной задумке:
Джованни Сегантини очень здорово изобразил тени от лампы:
Кстати, в галерее очень много временных выставок – про них можно почитать:
На втором этаже работники музея выдают памятку о самых известных картинах, удобно, особенно для новичков в искусстве. Описаны лучшие экспонаты галереи:
Венецианские каналы:
Джованни Сигантини «Натюрморт»:
А вот и Ван Гог:
И еще одна его картина, Бретонки:
Пикассо:
Пикассо, голова женщины:
3.2. Скульптура
Много скульптуры! В том числе, традиционной:
Изящная работа:
А эта статуэтка вам что-нибудь напоминает? Ее прототип находится на вершине Дуомо. Интересно, насколько она похожа на Статую Свободы:
Бюсты и статуэтки:
Дети очень натурально получились:
«Первый друг», автор Франческо Барцаги, так мило:
Узнаете? Это же Центральный вокзал Милана, именно так он раньше и выглядел:
А эта девушка вышивает:
3.3. Необычные экспонаты
Среди предметов современного искусства увидите и такие необычные экспонаты – религиозную живопись. А еще – заинтересовали скульптуры и статуэтки Будды.
И внезапно мы видим Мадонну с младенцем, да не одну:
И еще одну:
Совершенно неожиданно встретить в Галерее Милана скульптуру Будды (18-19 вв), мы будто очутились в Таиланде:
А здесь много ипостасей Будды, целый ряд:
Интересно то, что нет двух одинаковых Будд, все они отличаются — выражением лица, позами, деталями! Это изделия из Китая, относятся к династии Цин (Qing):
А здесь видите восточные ковры рядом с картинами:
